ベルナール・ビュッフェ
《瓶のある静物》
リトグラフ
1967年
31×24cm
《ベルナール・ビュッフェ リトグラフ作品集》より
限定3000部
構図とモチーフ
本作はテーブルの上に置かれた瓶と小さな果物を主題とした静物画です。背景には淡いブルーの壁面が広がり右側には縦に伸びる柱状の構造物が配され画面全体に安定した構図を与えています。
ビュッフェらしい鋭い線描によって瓶の輪郭が強調され静物でありながらも張り詰めた緊張感を感じさせる画面構成となっています。
色彩と画面表現
抑制されたブルーとグリーンを基調にイエローの果物が静かにアクセントとして置かれています。ビュッフェ特有の沈んだ色調と乾いた質感が画面全体に漂い日常の静物を描きながらもどこか孤独と静寂を感じさせる空気感が表現されています。
素朴でありながらも計算された色面構成はビュッフェの成熟した時代の造形感覚をよく示しています。
線とフォルムの魅力
輪郭線は太く力強く引かれ瓶の形状は単純化されながらも確かな存在感を放っています。直線と斜線を基調とした構成はビュッフェ独自の造形言語であり無機質な静物にどこか人間的な感情の影を宿らせています。
簡潔でありながらも見る者の視線を引き込む強い造形力がこの作品の大きな魅力です。
作品の位置づけと魅力
1960年代のビュッフェは人物画や風景画と並行して多くの静物画を手がけており本作もその代表的な作風をよく示す一作です。日常的なモチーフを通して時代の空気や画家自身の内面を映し出す静物画はビュッフェ芸術の重要な側面を担っています。
落ち着いた佇まいの中に鋭さと詩情を併せ持つ完成度の高い一枚として高い評価を受ける作品です。
コレクションとしての魅力
ベルナール・ビュッフェの円熟期に制作された静物リトグラフ作品です。洗練された構図と抑制の効いた色彩は空間に静かな存在感を与え現代的なインテリアにも美しく調和します。ビュッフェらしい線とフォルムを存分に味わえる一作としてコレクションにもおすすめできる作品です。
